Informations et Ressources du Spectacle Vivant en Europe
Les conditions et modalités de demande de financement diffèrent selon le type de stage. selon le type de stage retenu et votre volume d’activité en tant qu’intermittent, le financement pourra mobiliser le budget « plan de formation », « période de professionnalisation » ou votre budget « dif ».
La détermination de l’employeur: L’article L. 762-1 du code du travail pose une présomption de salariat pour les artistes du spectacle, sauf s’ils exercent leur activité dans des conditions impliquant l’immatriculation au registre du commerce et des sociétés. Cette présomption de salariat s’applique quels que soient la nationalité de l’artiste, le type de spectacle (vivant ou enregistré) et la qualification juridique donnée par les parties au contrat.
Tout le monde s’en doutait mais personne ne le savait vraiment ! Les industries culturelles sont l’un des fleurons de l’économie française. Un secteur qui contribue à 4% du PIB national !
Représenter les sens, représenter le sens, traducteur et passeur, les Mots Parleurs révèlent l’écriture, son rythme, son intensité pour nous restituer, en quelque sorte, la gourmandise de l’écrit. Nous nous retrouvons dès le samedi 13 septembre à La Librairie Editions Tituli avec Autres voix. Puis le jeudi 18 septembre à l’Hôtel Pont Royal avec Les lectures de l’Hôtel Pont Royal. Les Ateliers reprennent également dès le 13 septembreà Cap Etoile.
Cette année, le DADSM est ouvert à toutes les options: Batterie-Fanfare, Chœur, Orchestre d’accordéons, Orchestre d’harmonie, Orchestre à plectres, Orchestre symphonique, Déroulement et notations des épreuves. Les candidats sont priés de prendre connaissance du déroulement et des notations des épreuves avant de s’inscrire. Epreuves écrites au Conservatoire de Vincennes (94). Les 10, 11 et 12 octobre.
Parce que l’écriture détient le miracle de la parole, l’acteur se renouvelle sans cesse, et remet en question les pratiques justes de l’interprétation. Ancienne élève du conservatoire d’art dramatique Martine Amsili a ensuite suivi l’enseignement des professeurs Alexandre Grecq et Yves Furet, éminents disciples de Louis Jouvet.
L’activité d’entrepreneur de spectacle est réglementée de façon précise. Elle est définie comme l’activité de personnes qui, en vue de la représentation publique d’une œuvre de l’esprit, s’assurent de la présence physique d’au moins un artiste du spectacle percevant rémunération.
Quatre nouvelles destinations, sources d’inspiration. Quatrième éditions de park in progress dans lesquelles des projets initiés lors des précédentes étapes pourront être finalisés, et où de nouvelles collaborations pourront voir le jour. des territoires à découvrir,
Un dossier-ressource du Centre National du Théâtre. Mettre en scène, est-ce un métier ? On reconnaît le metteur en scène par l’exercice de son art, mais qu’en est-il de son positionnement et de son statut dans le paysage théâtral français ? Paradoxalement le metteur en scène semble se situer au centre de tout projet de théâtre sans pour autant s’appuyer sur un statut et une filière définissant un véritable métier.
The conference meeting is highly recommended to performing arts practitioners and researchers from different countries searching for international network and new collaboration partners: